Técnicas Básicas de Aquarela UFPel: julho 2013

Aquarelas de Mondrian

Pieter Cornelis Mondrian (Amersfoort, 7 de Março de 1872 - Nova Iorque, 1 de Fevereiro de 1944) Pintor Holandês modernista, Participou do movimento artístico Neoplasticismo e colaborou com a revista De Stijl.
Em 1892, Mondrian iniciou os estudos de pintura na academia de Belas-Artes e tornou-se membro da Igreja reformada. Mondrian encontrou nessa igreja o seu próprio desejo de uma nova vida. Ele via que este sonho também se podia defender em pequena escala com a ajuda de belas imagens que pareciam exercer uma atracção irresistível sobre a imaginação, embora fossem poucos realistas.

Paisagem com Canais, cerca de 1895
Landschap met sloot,
Aguarela, 49 x 66 cm
Haia, Haags Gemeentemuseum

Vista de Winterswijk, 1898-9
Gezicht op Winterswijk
Aguarela, 52 x 63,5 cm
Amesterdão, Colecção Particular

Trabalho no Campo, 1898
Aan den Arbeid/Op't land
Agurela e guache sobre papel, 54,4 x 78,7 cm
Haia, Haags Gemeentemuseum

Cerca de 1900, Mondriam pinta sobretudo paisagens. No seu rigor formal e na densidade de sensações são análogos aos trabalhos da mesma época dos artistas da Arte Nova alemã e da moderna pintura vienense.

Floresta, 1898-1900
Boslandschap
Aguarela e guache sobre papel, 45,5 x 57 cm
Haia, Haags Gemeentemuseum

Crisântemos, Cerca de 1908 (1921?)
Chrysant

Aguarela, 33,9 x 23,9 cm

Nova Iorque, Sidney Janis Collection

Flor-da-Paixão, 1908 (?)

Passiebloem

Aguarela e tinta sobre papel, 72,5 x 47,5 cm

Haia, Haags Gemeentemuseum

A Flor-da-Paixão é um símbolo antigo que evoca a Paixão de Cristo. Na aguarela de Mondrian ela cresce nos ombros dum bonito modelo, que decora como uma santa. As flores de Mondrian brotando originalmente da imagética protestante emolduram os mitos da vida privada.

Fonte:

DEICHER, Susanne. PIET MONDRIAN 1872 - 1944, Construção sobre o vazio. 1995 Benedikt Taschen Verlag GmbH.
http://pt.wikipedia.org/wiki/Piet_Mondrian

Uma breve história

Aquarela

A aquarela ou aguarela é uma técnica de pintura é o nome da mistura de pigmento colorido com aglutinante e também a técnica em que se emprega essa tinta diluída em água.

Acredita-se que a técnica tenha surgido há mais ou menos 2 mil anos na China, juntamente com o surgimento do papel e dos pincéis.

Na cultura oriental a aquarela foi muito utilizada, no Ocidente encontram-se evidências de que a técnica começou com o artista Taddeo Gaddi, Discípulo de Giotto que viveu até 1366. Muitos artistas flamengos também utilizaram a técnica, mas quem incluiu a aquarela na história ocidental foi o artista Albrecht Dürer.

John White registrou em suas pinturas em aquarela o Novo Mundo, com seus costumes, pessoas e ambientes, e por este feito é considerado o pai da aquarela. Mas apenas no século XVIII a técnica passou a ser considerada autônoma e independente, e foi difundida em toda a Europa, com a denominação de “Arte Inglesa”.

A partir da difusão da técnica por todo o continente, surgem grandes nomes da arte aquarelista, como: Alexander Cozens, William Blake, John S. Cotman, Peter de Wint, Claude Lorrain, Giovanni Benedetto Castiglione, John James Audubon, Van Dyck e John Constable. Mas sem dúvida, de todos os grandes artistas que surgiram, William Turner foi o mais importante de todos, com o título de maior aquarelista de todos os tempos, Turner produziu cerca de 19.000 aquarelas. Além de toda a importância na aquarela, o artista influenciou também o impressionismo, e chegou a tentar adaptar as técnicas aquarelistas para a pintura a óleo.

Um pouco sobre a técnica:

Constitui um meio delicado e transparente, mas exige que o aquarelista trabalhe rapidamente, sem se ater a minúcias e sem poder sobrepor a tinta para retoques.

Ao secar, a aquarela perde a metade de seu colorido. Por isso, um esboço que pareça vivo se tornará pálido e esmaecido quando acabado.

A aquarela apresenta um bonito efeito de transparência porque nela se utiliza pequena quantidade de cor diluída em muita água. Com a evaporação da água o papel branco ou amarelado adquiri luminosidade: a luz se reflete por meio da transparência da tinta. Pode-se, no entanto, aplicar outras camadas de tinta, até se obter uma coloração mais forte. À medida que se pintam novas camadas, a transparência da aquarela vai desaparecendo, e sua luminosidade pode se anular por completo.

Como a água seca de pressa, trabalhe com rápidez, planejando sua obra antes de iniciá-lá.

Fonte:
http://www.infoescola.com/pintura/aquarela/

CURSO GLOBO DE DESENHO E PINTURA, Aquarela. São Paulo: Editora Globo S.A.